março 31, 2004
NOITE NA CIDADE
Virou-se mais uma vez na cama, estava quente e húmida. O calor gotejava-lhe do corpo em suor. Pela janela aberta não entrava nem uma brisa.
Ouvia nitidamente o ranger da cama dos vizinhos do 5ºandar, metódico, rotineiro. Sentia um vago sentimento de inveja e tentou recordar-se da ultima vez que lhe tinham tocado. Acho que foi o Paulo, pensou, mas afastou rápidamente o pensamento, não tinha sido propriamente "satisfatório".
Olhou para o tecto e tentou imaginar os vizinhos a fazerem amor mas não conseguia imaginar aquelas duas pessoas com quem se cruzava ocasionalmente, nuas e a contorcerem-se uma na outra.
Mas a imagem do acto ficou, a imagem de dois corpos nus, suados, tornou-a consciente do seu proprio sexo. Desceu a mão pelo corpo e tocou o sexo, sentia-o latejar, abriu as pernas quase inconscientemente uma mão abrindo os labios vaginais para melhor se acariciar.Tocou-se devagar ao ritmo do colchão que rangia, levantou e baixou as ancas como se também nela entrasse aquele sexo, duro, hirto, que penetrava a vizinha. Soltou um gemido de prazer, mordeu o lábio,contraiu as coxas quando o ritmo que vinha do tecto se tornou mais rápido e premente. O corpo seguia agora os corpos que adivinhava...Num espasmo, num gemido, num rangido final atingiram o orgasmo.
(Ana- EROTISMO NA CIDADE)
[A quem passar por aqui, recomendo o blog da autora. Ana: ... não digo nada. ;) Sandra]
NUDEZ
A pressa
com que te despes
Nem na alma te apetece
qualquer veste
A pressa
com que te despes
Até da carne e da pele
se pudesses
(David Mourão-Ferreira- MÚSICA NA CAMA)
ESCREVO NO CORPO DELA
O corpo dela é uma página em branco estendida na minha frente. Branca,
inerte, sem oposição, sem luta, sem ódios, sem traços, sem marcas do tempo
nem passado, à espera dum tempo que marque com traços de fogo, cicatrizes de sangue o rasto da minha caneta.
A minha mão pega na caneta e treme. Treme de fúria, de força e vigor, de
ânsia e de incertezas. Treme, mas escreve. Escreve como se traçasse caminhos
num espaço vazio de sombras, com se rasgasse montanhas e vales na escuridão dos desejos por realizar, das esperanças prometidas, dos projectos
guardados, do amor contido dentro da alma que deseja e sofre.
Escrevo e a caneta é lâmina marcando na sua pele sedosa caracteres pessoais
que só eu entendo, que só eu sei o que dizem, que só eu sei o que significam. Caracteres indecifráveis a quem não ama, a quem nunca amou com
paixão.
Contorno com a minha mão as formas do seu corpo com curvas de desejo
rasgando sentidos e escrevo na sua carne a força da minha carne. Escrevo a
realidade em retalhos de sonho e pedaços de sexo e hesito naquilo que
escrevo primeiro. Sonho ou sexo? Sem saber o que me move com mais força,
mais pressa, mais urgência. Sem saber o que vem primeiro, o sonho o sexo o
amor? Ou será o sonho, a paixão, o amor e sexo? Não importa!... não importa
o que escrevo, nem porque escrevo, nem para quem escrevo. Escrevo. Com os
meus lábios desenho o desejo no corpo dela, nos lábios dela que se estendem
e oferecem aos meus lábios, aos meus dedos, à minha caneta que os escreve.
Escrevo o meu corpo no corpo dela como prensa que imprime um texto indelével que o tempo
não apagará.
Escrevo no seu corpo a minhas paixões, as minhas vaidades, as minhas volúpias,
os meus erros, os meus medos, as minhas ânsias a máscara da vida e da morte, antes que morte me interrompa,
e a escrita inacabada deixe o texto na escuridão da noite que se consome no tempo do espaço vazio.
Escrevo nos seus olhos o brilho da luz que me alumia o caminho que não sei
percorrer na noite sem escrever. Escrevo como quem percorre a casa ligando
as lâmpadas, abrindo as portas, estendendo tapetes para que o vento empurre
a alma, liberte o corpo
e deixe o espírito vaguear no espaço sem limite, e o
sonho correr para lá do horizonte, para lá do possível.
Na sua boca escrevo as palavras sentidas, deixadas cair em momentos de
paixão sem controle, em que o sangue nos corre nas veias fervendo, queimando os sentidos. Escrevo os silêncios. Escrevo o vento, companheiro da nossa aventura, porta-voz do nosso sofrimento.
Escrevo as palavras que ela não pediu, que a fazem sofrer porque as cala
dentro de si sem resposta, tapando as feridas com a gaze da existência
conformada.
Escrevo no seu ventre inchado a semente que continuará a nossa existência
como prémio duma paciência muda e resignada, um objectivo, uma obra que
também é dela, e que eu não posso reclamar só para mim.
(João Norte- INTRO.VERTIDO)
[Texto do meu amigo João, companheiro do gosto pela escrita- com a diferença que escreve- que aqui trago, pelo merecimento de divulgação da sua Prosa (ou "Prosa póetica"). Obrigada pela autorização de (re)edição.]
março 30, 2004
O RECONHECIMENTO DAS ALMAS
O reconhecimento das almas pode ser imediato. Um sentimento súbito de familiaridade, a sensação de conhecer esta nova pessoa a uma profundidade muito para além daquela que a consciência poderia conhecer. A uma profundidade geralmente reservada aos familiares mais íntimos. Ou ainda mais do que isso. Saber intuitivamente o que dizer, como vão reagir. Um sentimento de segurança e confiança muito maior que aquele que alguma vez poderia ser conquistado num dia, numa semana ou num mês.
O reconhecimento de almas pode também ser lento e subtil. Uma alvorada gradual à medida que o véu é gentilmente removido. Nem todos estão preparados para o reconhecimento imediato. Há que dar tempo ao tempo, e muita paciência pode ser necessária para aquele que vê primeiro.
Pode despertar para a presença de uma alma companheira através de um olhar, um sonho, uma memória ou um sentimento. Pode despertar pelo toque das suas mãos ou dos seus lábios, e a sua alma é reanimada de volta à vida plena.
...
O encontro pode ocorrer numa vida passada. Pode ocorrer num estado espiritual entre duas vidas. Ou pode ter lugar num contexto místico, para além dos limites do corpo e do ambiente físico.
Quer sejam reais ou imaginários, os encontros espirituais possuem um poder que é vividamente sentido pelo paciente. Com ele as vidas são alteradas.
A delicada e frequentemente detalhada recordação de vidas passadas não é o cumprir de um desejo. As imagens não são meramente invocadas porque um paciente necessita delas ou porque estas o podem fazer sentir melhor. O que é relembrado é o que aconteceu de facto.
A especificidade e precisão dos detalhes relembrados, a profundidade das emoções expostas, a cura de sintomas clínicos e o poder que tais memórias têm de transformar vidas apontam para a realidade das recordações.
(Brian Weiss- SÓ O AMOR É REAL. A HISTÓRIA DO REENCONTRO DE ALMAS GÉMEAS)
março 29, 2004
SAY JUST WORDS
Palavras perdidas no meio do silêncio.
Sem sentido.
Sem uma história que as una.
Só uma respiração e um suspiro.
Abro a janela.
Estendo as mãos.
Deixo voar as mágoas.
(Morgatha- NIGHTWRITINGS)
[A capacidade de síntese/precisão da autora é imensa no que respeita à apresentação de "coisas" existentes tão dentro de todos nós. Obrigada pela autorização de (re)edição.]
EU NÃO SEI QUEM TE PERDEU
(Pedro Abrunhosa)
Quando veio
Mostrou-me as mãos vazias,
As mãos como os meus dias,
Tão leves e banais.
E pediu-me
Que lhe levasse o medo,
Eu disse-lhe um segredo:
"Não partas nunca mais".
E dançou,
Rodou no chão molhado,
Num beijo apertado
De barco contra o cais.
Uma asa voa
A cada beijo teu,
Esta noite sou
Dono do céu,
Eu não sei quem te perdeu.
Abraçou-me
Como se abraça o tempo,
A vida num momento
Em gestos nunca iguais.
E parou,
Cantou contra o meu peito,
Num beijo imperfeito
Roubado nos umbrais.
E partiu
Sem me dizer o nome,
Levando-me o perfume
De tantas noites mais.
Uma asa voa
A cada beijo teu,
Esta noite sou
Dono do céu,
Eu não sei quem te perdeu.
(Pedro Abrunhosa- PALCO)
março 27, 2004
27 DE MARÇO- DIA MUNDIAL DO TEATRO
MENSAGEM INTERNACIONAL
Por FATHIA EL ASSAL
O Teatro é o pai de todas as Artes. Esta é uma verdade que ninguém pode contestar e, por esta razão, é a minha única e exclusiva paixão.
Sempre acreditei que os dramaturgos se distinguem pelos seus sentimentos de nobreza humana. A sua mensagem pode, então, ajudar as pessoas a erguerem-se acima de si próprias, a libertarem-se das suas frustrações, da exploração, e assim, serem capazes de ganhar um sentido de dignidade. Para que os dramaturgos consigam alcançar a sua missão e influenciar as pessoas, eles deviam dominar profundamente a sua profissão, e ter total controlo sobre a sua expressão artística. Caso contrário, a sua mensagem não deixará qualquer rasto, dispersando-se e fazendo que com que não atinja o seu alvo. Em toda a obra artística, a mensagem do artista procura sempre um sentido de justiça humana, de maturidade de expressão e de autenticidade. Seria errado pensar que um destes factores primasse sobre o outro.
Dizem que o teatro é uma arte baseada numa estrutura sólida, destituída de elementos supérfluos, e que os seus diálogos deveriam ser firmes, concisos e distantes da tagarelice. Dizem também que é por esta razão que o teatro é incompatível com a natureza feminina, que é incapaz de se dissociar do seu ego e, consequentemente, incapaz de se expressar com objectividade. Dizem! A isto eu respondo: a mulher que carrega no seu ventre uma nova vida durante nove meses é também capaz de criar uma peça sólida e coerente. Com uma condição: que ela seja uma verdadeira dramaturga.
Felizmente, o teatro moderno libertou-se das formas tradicionais, na sequência de diversas correntes renovadoras iniciadas por Pirandello, Bernard Shaw, Brecht e tantos outros, pelo teatro do absurdo, pela recusa e pela vanguardismo experimental. Actualmente é muito raro um dramaturgo escrever segundo um estilo tradicional.
Na minha primeira peça (“Women without Masks”) optei pelo “teatro dentro do teatro”, uma formula que se tornou familiar nas peças modernas. “Women without Masks” começou com um grito e uma questão, porque me sentia grávida de palavras com dezenas, talvez com centenas de anos.
Teria chegado o tempo para que as dores do parto, estrangulando o meu íntimo, fossem libertando e projectando a minha palavra até à existência? A minha palavra!... a minha paixão ... a minha infância ... a minha criança! Eu oiço a sua voz tão longe das queixas, dos suspiros. Uma voz que tinha sido esmagada e humilhada. Uma voz cujos ecos reverberaram geração após geração. A consciência, na história humana, suporta o peso pesado da perseguição e do cativeiro.
Eu recusei assentar no papel uma única frase que não emergisse da minha alma mais profunda. Nem uma linha que não expressasse a verdade sobre a mulher e sobre o seu poder de dádiva. É por isso que pedi à minha caneta que jurasse recusar escrever uma única linha se fosse para exprimir fraqueza ou frustração, bem como recusar obedecer-me se sentisse que me acobardava perante a verdade. Eu pedi-lhe, então, que me ajudasse a destacar o maior número de mulheres cujas vidas eu partilho, desenhando mais próximo delas e tornando-me na sua porta-voz.
Nós, assim, mostrar-nos-íamos completamente umas perante as outras, livrando-nos da ferrugem acumulada com a passagem do tempo. Nós gritaríamos contra todas as circunstâncias e eventos que nos privaram da explosão dos nossos poderes humanos. Por último, eu acredito que o teatro é a luz que ilumina o caminho da raça humana. Uma luz que assegura um elo orgânico com o espectador criando calor entre nós – seja através da comunicação feita pelo texto escrito ou pela exibição no palco.
[Tradução de Vanda Piteira e Nuno Moura - Instituto das Artes]
FATHIA EL ASSAL [Biografia]
Fathia El Assal escreveu 120 obras dramáticas para rádio (primeira peça: 1957), 57 séries de televisão, transmitidas em horário nobre, todas elas apresentadas nos mais importantes teatros egípcios. (Primeira peça: “The Seesaw”, 1969). Muitas destas peças expressam temáticas relacionadas com problemas sociais, religiosos e políticos, relacionados com a sociedade egípcia em geral, e com a mulher, em particular. Uma destas obras, “The Dumb Woman” foi representada no Cairo em 2003.
Fathia El Assal escreveu uma honesta e ousada autobiografia (em quatro volumes) intitulada “The Womb of Life”, onde se refere às suas dificuldades enquanto menina e mulher, bem como às dificuldades que as mulheres se deparam no seu país, desde 1943 até aos nossos dias.
[Mais informações: ITI - International Theatre Institute/ Unesco - http://iti.unesco.org]
março 26, 2004
LIMIAR
(Albano Martins)
Somos ainda o limiar - espessa
nuvem embrionária. Verdes,
imaturos crustáceos
emergimos
à superfície grávida
das ondas. Somos
o medo ou sua
improvável renúncia. O que
sabemos do
amor, da morte, é só
difusa,
opaca,
luminosa fábula.
(Albano Martins- ASSIM SÃO AS ALGAS)
O PODER DO SONHO
D. Quixote de la Mancha e Sancho Pança.
O sonho...
A alucinação...
O perigo da leitura...
ELOGIO DO PECADO
(Bruna Lombardi)
Ela é uma mulher que goza
celestial sublime
isso a torna perigosa
e você não pode nada contra o crime
dela ser uma mulher que goza
você pode persegui-la, ameaçá-la
tachá-la, matá-la se quiser
retalhar seu corpo, deixá-lo exposto
pra servir de exemplo.
É inútil. Ela agora pode resistir
ao mais feroz dos tempos
à ira, ao pior julgamento
repara, ela renasce e brota
nova rosa
Atravessou a história
foi queimada viva, acusada
desceu ao fundo dos infernos
e já não teme nada
retorna inteira, maior, mais larga
absolutamente poderosa.
(Bruna Lombardi-extraído de POESIA ERÓTICA)
QUANDO UMA MULHER DEIXA DE AMAR UM HOMEM
Já nada serve tentares enganar-te a ti próprio, jogares para a frente o destino. Acordas numa manhã igual a todas as outras com a certa certeza de ela não te amar e sabes bem que o amor não se repete. Que persistes na vida dela como uma espécie tolerada que insiste em continuar por ali, alguma coisa que ainda dá sinais de vida e já vai morto, erva arrancada ao caminho, que para algumas coisas ainda serve. Percebes, deitado de costas, com uma irrecusável nitidez que ela se quer ver livre de ti para sempre e só ainda tem a piedade ou a pena de não to dizer pelas palavras mais simples. Quer que o descubras por ti e partas por tua livre vontade. Como se tivesses lugar para onde ir. Não ousas tocar-lhe, não ousas dizer uma palavra sequer, choras baixinho para que ela não acorde. Já não te consegues esconder, tapar com um muro ou um écran de fantasia. Esta mulher deixou de te amar, uma coisa simples que pode sempre acontecer a quem quer que seja, está sempre a acontecer por todo o lado. Uma coisa irreversível e irreparável e estúpida como um desastre inesperado. Não ousas mexer-te, com receio de a acordares e ouvires as palavras temíveis. Gostavas que tudo fosse um sonho, um pesadelo, mas sabes bem que não. Sentes tanto medo que continuas imóvel. Não sabes para onde fugir, onde te esconderes. A mulher deitada ao teu lado é o teu perigo, e não tens qualquer esperança, nem vontade, de lhe sobreviver. Sentes só uma dor aguda no peito que vai e volta para se fazer melhor sentir, uma faca que te espetam devagar e com maldade. A mulher que te amou e deixou de te amar, que se enganou, uma coisa tão simples como isso, tão vulgar como esta, só que és tu que estás ali parado e ferido sem te poderes levantar, sem poderes acabar o que quer que seja ou recomeçar o que quer que seja, nesta manhã igual a todas as outras em que descobres o que já sabias e maldizes a vida que por instantes vos uniu e vos separou.
(Pedro Paixão- AMOR PORTÁTIL)
março 25, 2004
VENCEDORA
(Fotografia de Anders Blomqvist)
Sinto-me vazia, sem inspiração,
Devoro o pensamento com a ilusão,
Mas uma doce voz me diz baixinho:
“percorre as estrelas devagarinho…
solta essa magia que em ti existe,
mostra ao vento irado a lei do mais forte
e verás que em ti afinal persiste
essa fatal e desejada sorte!”.
Falou mais alto minh’alma guerreira,
Quisera ela minha mente exaltar,
Ensinando-me o coração a amar!
Fui derrotada, sou uma vencida
E mesmo a chorar estou convencida
Que numa vencedora me tornei!
(Teresa Sousa- INÉDITO)
[Da minha mana. Escrito por ela. Feito recordar. Por mim. Aqui e agora para lhe dizer: "É assim que eu te vejo, hoje. Tu conseguiste. Acredita. Tu conseguiste."]
TUDO OU NADA
Olho o nada pela janela
E o nada são ruas
Árvores e vida
Tem movimento, som e cor.
Sou o oposto
Aridez, silêncio, ausência de cor.
Afasto-me da janela.
Contemplar o nada lá fora
Acentua tudo
O que tenho em mim.
(Ana- PALAVRAS MUTANTES)
[Ana: não preciso de dizer nada pois não? Beijo. Sandra]
TECIDOS DE DESESPERO
Não tenho ninguém a quem anunciar que não durmo. Aqueles que dantes se aproximavam para me dedicar um sorriso de compaixão, parecem agora definitivamente marcados pela minha tristeza e ficam à porta das luzes, enquanto permaneço na escuridão do corpo esquecido e dos meus gestos sombrios.
X-ato, meu amigo, corta-me uma vez mais, faz com que a minha destruição superficial faça esquecer o nada que sou por dentro. Sinto-me estranho, já não reconheço a própria voz, ouço-a mas não a alcanço, é o eco da minha fala de outros tempos. O espaço em que vivo é afinal o terreno em que o meu corpo, sem imagem, deixa de se ver.
Vivo à sombra das sombras, qual a imagem de mim próprio? Espreito-me de novo ao espelho e não me reconheço. Em volta dos muros da minha memória busco referências ao passado, encontro tecidos de desespero, animais feridos, águas escuras. Quero percorrer sem cessar o risco do absurdo e da morte, ficar de pé horas seguidas a olhar o vazio dentro e fora de mim, ouvir os meus passos na madrugada, esperar por ti. À boca de cada rua pressinto o teu olhar, sei que estás longe e tenho medo.
Leugim Aierroc, Miguel Correia, brinco com o meu nome, salivo as sílabas para que ele ganhe sentido, fico de novo perdido entre o silêncio e a voz. O sangue dos meus cortes arrefece agora, tudo permanece suspenso e sem destino.
Atravesso a cidade cheio de sede, procuro vestígios de mim nos sem-abrigo dos Anjos, oiço ao longe uma voz, uma língua estranha de alguém perdido como eu.
...
Leugim-Miguel, como entender que deixei de existir no exacto momento em que a Joana me deixou?, ando agora à procura de um sol que nunca nascerá, nomes vazios preenchem as minhas memórias, nu diante de mim próprio procuro um impulso para atingir alguma claridade.
E apesar da inquietação e do ciúme, fui feliz contigo. Conseguia arranjar tempo para te ver durante a semana, nas noites de sexta e sábado ficávamos juntos até de manhã. Como gostei de ver nos teus lábios a luz da madrugada!
Como fomos capazes de, em conjunto, amar o sol!
Todos os momentos livres eram para ti.
...
Um dia mandaste um mail:
"És capaz de descobrir uma fonte secreta que faça desaparecer as sombras e tire, para sempre, a sede do nosso amor?"
...
Não te perdoo não teres sido mais clara, não posso aceitar que não tivesses dito como eu te oprimia, como o meu amor obsessivo te cansava e te fazia querer fugir ou estar muito ocupada, como as minhas permanentes combinações te saturavam. Nunca vi um gesto de enfado, uma recusa a um programa, uma alternativa às minhas propostas. Pensava que te conhecia tão bem que quase adivinhava o que pretendias, tudo me parecia fácil na ânsia de estar contigo.
(Daniel Sampaio- LIÇÕES DO ABISMO)
março 24, 2004
DIÁRIO DA TUA AUSÊNCIA- COISAS TRIVIAIS
(Trabalho de João Garcia)
Já o tempo voa para alem da memória residual do que éramos. Eu, tu, nós… tudo o que nos unia e por nós servia como dínamo do planeta. Chama-lhe egocentrismo cognitivo, chama-lhe romantismo exacerbado, chama-lhe o que quiseres. Mas a verdade singela é que assim eras para mim, a medida de todas as coisas. A referência humana de todas as medidas, a pessoa certa, apesar de todas as nossas incompatibilidades malucas.
Hoje passei perto de tua casa, naquela rua onde tantas vezes te esperei em vão por coisas fugazes, coisas triviais. O teu sorriso, um aceno, um simples vislumbrar repentino da tua passagem na rua, por vezes apenas o teu vulto delineado na sombra do cortinado da rua janela. Passamos bons momentos aqui, nestas ruas quadradas e mecânicas desta cidade suja. Onde os prédios simétricos eram gigantes de pedra que assistiam testemunhas do meu amor por ti. Hoje são apenas jazigos desmesuradamente grandes onde se enterram vidas de pessoas às dezenas. Tudo é demasiado desinteressante, demasiado mortiço, desprovido de vida, de cor, de alma. Sinto a tua falta… sabes?
É engraçado imaginar a quantidade de coisas vulgares que fazíamos juntos, sem nunca atribuir grande valor ou significado a essas mesmas, como se sempre as tomássemos como garantidas de parte a parte, como um casamento velho e gasto onde já nos tínhamos habituado um ao outro. Estranhamente hoje vejo a importância desperdiçada em cada momento não gasto contigo. Em cada gesto em que não te afaguei o cabelo, em que não te beijei as pálpebras fechadas sempre que sorrias, e como sinto saudade desse sorriso… sabes?
A vida é feita de coisas triviais, hoje sei… coisas insignificantes que juntas formam uma história, um passado, a razão de uma ausência, e a razão do peso dessa ausência. Essas pequenas coisas fazem-me o homem buraco que hoje sou, nas pequenas coisas que me assombram no pequeno homem que me tornei, na trivialidade da vida banal que me resta. Nos dias que tenho sem te ter. Na vida sem ti…
(Texto da autoria de João Natal)
[Para ti, o melhor. Sempre. Tu sabes. Sandra]
março 23, 2004
ENLOUQUEÇO
A ausência interminavelmente chicoteada no isolamento do corpo, o pranto da noite porque levaste a lua. O vazio em todas as palavras. A falta espinhosa que persegue o caminho de presente lembrança. A falta que me fazes.
O raciocínio ilógico de ter-te crucificado ao pensamento.
Enlouqueço.
O meu corpo sobre o teu. Vezes sem conta.
Não sei contar o amor. Se pudesse dividia-te em mil pedaços de anelo e multiplicava-os pelas incontáveis razões de sentir-me assim contigo.
A escrita tem o sabor embriagante do teu cheiro.
Enlouqueço.
(Texto editado, primeiramente, em Memória Futura. A autora é uma das responsáveis por este blog).
POEMA DE UM HOMEM QUALQUER
(Natércia Freire)
E assim tenho passado. Apenas entre.
Desconhecido o tempo que é de morte
E o Mistério que fui Eu no seu ventre.
Entre o Dia dos outros e o meu Dia
Se levanta a agonia
E canta como um galo, ainda Noite,
Anunciador do Mal. Vidente e estridente.
De mim, o sonho ausente.
Dos outros, o clarim que me asfixia.
Mas é na terra de outro Continente
Que o aviso dispara a linha fria.
E a minha Pátria vem, impaciente,
Mascarada de Grécias, de distâncias
Remotas como Vénus. Renuncia
Ao Presente. O Presente se adia. . .
E sempre fica entre.
(Natércia Freire- LIBERDADE SOLAR)
NOITE DE TEMPESTADE
Miguel, quando uma noite disseste que eu era um caso perdido como mãe, tive a certeza de que iria caminhar todos os dias por entre quartos sombrios e mares de ruínas, o meu nome (Mena) como uma espécie de vazio, a minha voz enrouquecida, soprada por cordas tendinosas do meu coração até aí desconhecidas, o corpo abandonado como um registo no catálogo dos vivos.
Nestes últimos dias lembro muitas vezes essa noite de tempestade. Tinhas passado horas na casa de banho, como sempre acontecia quando estavas com problemas. Saíste com uma toalha à cintura, o que fazias desde que o teu corpo cresceu. Perguntei apenas que se podia ajudar (há semanas que quase não falavas, batias com as portas e passavas as noites a experientar jogos no computador), então ouvi a frase terrível. Três semanas depois fugias de casa.
Sinto-me envergonhada com a minha própria cobardia. Nessa noite devia ter gritado, ou então ido atrás de ti para o teu quarto. Como não o fiz, um deserto de trevas cresceu entre nós. Murmúrios que não identifico povoam os meus sonhos, e porquê, se dantes só havia o mar? A noite chega cedo e lembra o teu nome. Continuo à espera do que não terá fim. Sei que não voltarás.
E como houve sempre amor entre nós!
(Daniel Sampaio- LIÇÕES DO ABISMO)
março 22, 2004
A FOTOGRAFIA E A GUERRA
(Susan Sontag)
De facto, há muitas utilizações das inumeráveis oportunidades que a vida moderna fornece de olharmos- à distância, através da fotografia- o sofrimento dos outros. As fotografias de uma atrocidade podem dar origem a respostas contraditórias. Um apelo à paz. Um grito de vingança. Uma apreensiva consciência, continuamente alimentada pela informação fotográfica, de terem acontecido coisas terríveis.
...
Durante muito tempo, houve pessoas que pensavam que se se pudesse dar uma imagem suficientemente vívida do horror, a maior parte das pessoas acabaria por tomar consciência da indignidade, da insanidade da guerra.
...
Imagens contínuas (televisão, vídeo, cinema) rodeiam-nos incessantemente, mas quando se trata de nos lembrarmos, a fotografia morde mais fundo. A memória congela as imagens; a sua unidade de base é a imagem individual. Numa era de sobrecarga de informação, a fotografia fornece um meio rápido de apreender uma coisa e uma forma compacta de memorização. A fotografia é como uma citação, uma máxima ou um provérbio. Todos nós armazenamos mentalmente centenas de fotografias, disponíveis para serem lembradas instantaneamente.
(Susan Sontag- OLHANDO O SOFRIMENTO DOS OUTROS)
março 21, 2004
UM INSTANTE
(Trabalho de Ana Isa Fonseca)
Aqui me tenho
como não me conheço
nem me quis
sem começo
nem fim
aqui me tenho
sem mim
nada lembro
nem sei
à luz presente
sou apenas um bicho
transparente
(Ferreira Gullar- OBRA POÉTICA)
BRINQUEDOS
(Florbela Espanca)
16 de Março de 1930
Imagino-me, em certos momentos, uma princesinha, sobre um terraço, sentada num tapete. Em volta... tanta coisa! Bichos, flores, bonecos...brinquedos. Às vezes a princesinha aborrece-se de brincar e fica, horas e horas, esquecida, a cismar num outro mundo onde houvesse brinquedos maiores, mais belos e mais sólidos.
(Florbela Espanca- DIÁRIO)
CRIANÇA
(Fotografia de Hugo Almeida Firmino)
Fui menina um dia em teu olhar;
O seu brilho me elevava às estrelas
E me ensinava o coração a amar.
Como é bom recordar histórias belas,
Contos de fadas lindos de encantar!
Ondas que deleitam almas ociosas,
Brisas que vão em direcção ao mar…
Eram fábulas reais e engenhosas!
Saudades desses tempos? Sim, imensas,
São memorias de um passado que é meu,
Momentos que eu vivi no mundo teu.
E hoje que numa mulher me tornei,
Não perdi o sentimento de infância,
Não deixei de ser a tua Criança!
Tu partiste para lá do desconhecido e o meu coração ficou a chorar; parte de mim sucumbiu e tudo o que resta são estas lágrimas de um mar salgado que rolam pelo meu rosto sem parar. Não disseste "adeus", mas todos os dias escuto esta impiedosa palavra que certamente veio para ficar. Ainda tenho a vã esperança de te ver entrar por aquela porta... e então corro para os teus braços para te abraçar. Esta vida é tão cruel! Porque temos de nos separar das pessoas que amamos, ainda que temporariamente? Porque não nos concede Deus a graça de viver para sempre ao lados dos entes que nos são queridos?
Agora é tarde para lamentações... terei de aprender a viver com estes remorsos; remorsos pelo carinho e amor que não te dei, pelas palavras que não proferi, pela falta de compreensão, pelo egoísmo, pela imaturidade, pela ausência... Perdoa-me...
[No dia de hoje, e ainda mais do que tem acontecido, a minha alma está com a tua alma, no extremo da fusão que possa ser possível. Mana]
março 20, 2004
AMARGO ESTILO NOVO
(António Gedeão)
Tudo é fácil quando se está brincando com a flor entre os dedos
quando se olham nos olhos as crianças,
quando se visita no leito o amor convalescente.
É bom ser flor, criança, ou ser doente.
Tudo são terras donde brotam esperanças,
pétalas, tranças,
a porta do hospital aberta à nossa frente.
Desde que nasci que todos me enganam,
em casa, na rua, na escola, no emprego, na igreja, no quartel
com fogos de artifício e fatias de pão besuntadas com mel
E o mais grave é que não me enganam com erros nem com falsidades
mas com profundas, autênticas verdades.
E é tudo tão simples quando se rola a flor entre entre os dedos
Os estadistas não sabem,
mas nós, os das flores, para quem os caminhos do sonho não guardam segredos,
sabemos isso e todas as coisas mais que nos livros não cabem
(António Gedeão- OBRA POETICA)
FUNDO DO MAR
No fundo do mar há brancos pavores,
Onde as plantas são animais
E os animais são flores.
Mundo silencioso que não atinge
A agitação das ondas.
Abrem-se rindo conchas redondas,
Baloiça o cavalo-marinho.
Um polvo avança
No desalinho
Dos seus mil braços,
Uma flor dansa,
Sem ruído vibram os espaços.
Sobre a areia o tempo poisa
Leve como um lenço.
Mas por mais bela que seja cada coisa
Tem um monstro em si suspenso.
(Sophia de Mello Breyner Andresen- POESIA)
DE MORTE ALGUMA SE DIGA...
De morte alguma se diga
que é apenas transitória. E talvez seja
melhor assim: sem a surda
dolência das palavras, dos acenos,
a querer atenuar
esta irremediável ausência
a mágoa mortal da partida.
Por mais difícil que seja
recordar-te é sempre aqui
entre medronhos e cálices vazios
que te sinto, que te sorvo
sem curar de saber
no mapa ou na geografia das datas
o rumo que tomas
o perfil com que surges
coberta de musgo e flores de Maio
em cada porta que se abre.
E que nunca em nós abrande
este amor que nos liga
aos frutos, às sementes, aos amigos,
este saber dar o que temos
dentro do peito aconchegado:
o sorriso, a carícia,
o imperceptível beijo
ao despertar. E assim
por nós vão passando os anos,
inumeráveis rugas e vestígios
deste tempo que se muda
para além do que sabemos.
E que neste jeito de mudança
nunca as mãos deixem
de sentir o mundo
alucinante e veloz
agitando-se em redor.
(José Jorge Letria- OS DIAS CONTADOS)
CHUVA FUSTIGA-ME A CARA
Esta chuva fustiga-me a cara,
Como vagas de mar bravio irado,
Quebrando em espuma a bruma da manhã
Na barra o molhe onde o barco amarra
Repara em mim o tempo não pára
Verto as lágrimas de um ser quebrado
No meu esgar de um sorriso que não há
Num triste fado a uma guitarra...
Pois as mãos frias que aqui repouso
O olhar que no horizonte deito
O meu ar contemplativo e triste
São as coisas que eu ainda ouso
O resíduo dentro do meu peito
De um amor que já não mais existe...
(João Natal- 23/12/03)
[Para o autor, um abraço muito especial.]
março 19, 2004
outra vez
outra vez a mesma merda de solidão.
volta tudo de novo e de novo mais que velho às tão questionadas razões de tristeza.
consumir o ar até à asfixia impossível da morte cerebral.
encalhar na rede pérfida das indiferenças açoitadas no vazio.
chorar
nova
e
mente
nova
e
mente
sem saber porquê. PORQUÊ??????????
quebrar as águas onde nos afundamos e morrer de tanto querer viver.
QUEM CONSEGUIR ESQUECER
(Amália Rodrigues)
Quem conseguir esquecer
Que veio cá p'ra morrer
Pode guardar ambições
Pode rir, pode viver
Se não pensar em morrer
Pode viver de ilusões.
Quem conseguir esquecer
Que veio cá p'ra morrer
É mais feliz do que eu
Faça eu o que fizer
Não posso deixar de ver
Morrer tudo o que nasceu.
(Poema escrito por Amália Rodrigues- não musicado)
[Um agradecimento muito especial à Valéria pela disponibilização do poema.]
SENHAS
(Adriana Calcanhoto)
Eu não gosto de bom gosto
Eu não gosto de bom senso
Eu não gosto de bons modos
Não gosto
Eu aguento até rigores
Eu não tenho pena dos traídos
Eu hospedo infratores e banidos
Eu respeito conveniências
Eu não ligo pra conchavos
Eu suporto aparências
Eu não gosto de maus tratos
Mas o que eu não gosto é de bom gosto
Eu não gosto de bom senso
Eu não gosto de bons modos
Não gosto
Eu aguento até os modernos
E seus segundos cadernos
Eu aguento até os caretas
E suas verdades perfeitas
O que eu não gosto é de bom gosto
Eu não gosto de bom senso
Eu não gosto de bons modos
Não gosto
Eu aguento até os estetas
Eu não julgo competência
Eu não ligo pra etiqueta
Eu aplaudo rebeldias
Eu respeito tiranias
E compreendo piedades
Eu não condeno mentiras
Eu não condeno vaidades
O que eu não gosto é do bom gosto
Eu não gosto de bom senso
Não, não gosto de bons modos
Não gosto
Eu gosto dos que têm fome
Dos que morrem de vontade
Dos que secam de desejo
Dos que ardem
(Adriana Calcanhoto- PERFIL)
pontos
cobrem-se as mágoas de falsas risadas. dá-se ao corpo a mesma forma do sistema. sai à rua a ferramenta incontrolável. morre o dia sem a noite nascer.
calam-se as aves do horizonte. falam os cegos das mentiras. come a vida a morte. caga-se a história sem palavras.
fodem-se os desejos com laivos de merda. perde-se à escrita a lógica do futuro. corre o som despido na falta de pacote carnal.
escondem-se as putas debaixo da cama. soltam-se os carros à deriva da maré. mutila-se jesus aos pés da incompreensão.
- entendes?
- não.
afinal somos tudo pontos. pontos perdidos em busca de mais pontos.
março 17, 2004
A BELEZA NORMALIZADA
Enfiamo-nos
Em Centros/Catedrais comerciais
Onde se consome
A roupa na moda
O livro
Do escritor na moda
A música
Do grupo na moda.
O gosto, o conceito de beleza
Estereotipado, padronizado,
Normalizado.
Eu não gosto da cor na moda
Detesto o escritor na moda
Não ouço a música na moda.
Centros comerciais
Só de longe e por fora.
E observo
Os carreiros de gente na moda
Que sem critério, nem controlo
Consomem toda a merda que lhes dão
Só…Porque é moda!
(Ana- PALAVRAS MUTANTES)
[O agradecimento habitual à colaboradora. Re-edição a partir do blog da autora.]
A RODA QUE AVANÇA (EM DIRECÇÃO A MIM)
(Jacinto Lucas Pires)
Olho a cidade mas não olho a cidade, fumo um cigarro, ou um maço, e depois o dia acaba e é tudo ao contrário, quem se sentou levanta-se, quem subiu desce, quem estacionou arranca, quem abriu fechou. Fecho a porta da casa-de-banho à chave e fico presa. Sento-me num canto e sinto uma roda a avançar para mim, não é uma roda mas é assim que eu a vejo, uma roda pequena mas a avançar, a avançar, a ficar cada vez maior, uma roda sem nada, uma roda como uma mó de pedra branca, só que vazia, e eu num segundo perco as forças e sou uma menina sozinha e com medo e o que é isto meu deus, a roda roda na minha direcção e eu que nunca acreditei em deus dou por mim a dizer: meu deus por favor meu deus, e deus não existe ou é uma mó branca enorme que avança para nós com uma tristeza aaaa, grito na casa-de-banho, aaaa, sozinha, sem cara, com a boca aberta mais do que a cara por cima dos olhos a garganta as veias do pescoço no espelho aaaa e fecho-me de cabeça entre as pernas para me proteger daquilo tudo que vem com toda a força devagar, devagar, devagar, aquilo tudo que vem, uma roda feia branca e vazia cada vez mais próxima, uma roda que é uma mó cada vez maior oh meu deus aaaa, e eu de cara fechada e olhos mortos, como o cão amarelo na estrada, sem dar uma resposta, um sinal qualquer, eu sem me virar para ti, de olhos mortos, e deixar-me ir com o teu melhor amigo, a deixá-lo fazer-me tudo, coisas que nunca te deixei, e ele a entrar em mim e a entrar e a entrar e eu longe como uma coisa puta, e ele escuro, feio, bruto, criminoso, como quem fuma, como quem tem uma coisa na mão, e eu a chorar de prazer e horror porque vou morrer um dia e morro, ele a entrar em mim, contra mim, e a entrar e eu tão só as minhas coxas a tua cara aberta as mãos dele tão duras coisas que eu não percebo, coisas sobre as minhas pernas e o meu rabo e eu sem me voltar abro o maço e acendo o cigarro na boca e os carros contra mim, as luzes, o meu amor a minha vida e tudo ao mesmo tempo, e eu parada.
(Jacinto Lucas Pires- ABRE PARA CÁ)
SOBRE O DESESPERO
(Soren Kierkegaard)
O homem que desespera tem um motivo de desespero, como por um breve momento se pensa; mas logo depois surge o verdadeiro desespero, o verdadeiro rosto do desespero. Ao desesperar duma coisa, no fundo, o homem desespera de si e, em seguida, quer libertar-se do seu eu. Assim, quando o ambicioso que diz "Ser César ou nada" não consegue ser César, desespera. É por não se ter tornado César que já não suporta ser ele próprio. Mas, no fundo, não é bem por não se ter tornado César que desespera, mas sim por não se ter tornado nesse eu.
Esse mesmo eu, que doutro modo teria motivado todo o seu júbilo- júbilo esse contudo não menos desesperado- ei-lo agora a coisa mais insuportável! Analisando o sujeito mais de perto, não é o facto de não se ter tornado César que lhe é insuportável, mas o facto de o eu não se ter tornado César; melhor dizendo, o que ele não suporta é não poder libertar-se do seu eu. Tê-lo-ia podido, tornando-se César, mas tal não sucedeu, e o nosso desesperado permanece insatisfeito.
...
O desespero será uma superioridade ou uma limitação? Uma coisa e outra, em pura dialéctica. A só considerarmos a ideia abstracta, sem pensar num caso determinado, deveríamos julgá-lo uma enorme superioridade. Sofrer dum mal destes coloca-nos acima do animal, progresso que nos distingue dele muito mais do que caminhar em pé, sinal da nossa verticalidade infinita ou da nossa espiritualidade sublime. (...) Assim, há uma infinita superioridade em poder desesperar e, contudo, o desespero não só é a pior das misérias, como a nossa perdição. (...) O desespero é a discordância interna duma síntese cuja relação diz respeito a si próprias. Mas a síntese não é a discordância, é apenas a sua possibilidade, ou então a sua implicação. (...) O desespero está portanto em nós; mas se não fossemos uma síntese, não poderíamos desesperar (...).
(Soren Kierkegaard- DESESPERO- A DOENÇA MORTAL)
março 16, 2004
A NOITE NÃO VIRÁ
a noite não virá
passará ao largo
entre o horizonte e a nuvem
no brancoamarelo da lonjura
estará muda e perplexa
vagueando entre a chuva e o assoprar do vento
sem se aproximar de nós
terá medo que a esventremos
perceberá pelo nosso olhar
que a tememos ainda
mas que ficaremos vigilantes
com os braseiros acesos até de madrugada
ninguém deixará apagar o fogo
passaremos a palavra a sílaba
que manterá o alerta
e a contida raiva atenta
bateremos com força as pedras
sem qualquer ritmo ritual
apenas para que sinta mais medo do que nós
a noite não virá
nem bruta nem serena
olhar-nos-á de longe sem esperança
e abalará silenciosa
(Henrique Ruivo- BRANCO AZUL OCRE)
GOSTARIA
(Boris Vian)
Gostaria
Gostaria
De vir a ser um grande poeta
E que as pessoas
Me pusessem
Muitos louros na cabeça
Mas aí está
Não tenho
Gosto suficiente pelos livros
E penso demais em viver
E penso demais nas pessoas
Para estar sempre contente
De só escrever vento
(Boris Vian- CANÇÕES E POEMAS)
março 15, 2004
VAGABUNDOS DE NÓS
Com estreia agendada para 18 de Março de 2004, no Teatro Maria Matos, em Lisboa, Vagabundos de Nós é a primeira experiência do psiquiatra e autor Daniel Sampaio, naquela que é a adaptação da sua escrita para teatro.
Vagabundos de nós é a história de um jovem e da sua mãe, confrontados com a homossexualidade do rapaz. Diogo, o filho, e Luísa, a mãe, introduzem-nos no seu mundo muito próprio através de uma permuta de confidências para a qual o leitor é solicitado.
Diogo nasce. Diogo cresce. Luísa observa-o em permanente sobressalto porque Diogo é diferente nas atitudes, nos gostos, na sensibilidade e nas amizades que procura. Diogo não pertence a nenhum lugar, sente-se perdido, não se identifica.
Luísa apercebe-se do sofrimento e dos permanentes conflitos íntimos do filho, mas tem relutância em admitir aquilo que sabe e que sempre soube. O seu instinto de protecção leva-a a construir com o filho um mundo a dois, isolado do restante núcleo familiar, um mundo que ambos partilham e percorrem numa autêntica via dolorosa. No diálogo franco e livre que sempre mantiveram, só tardiamente as palavras cruamente descodificadoras de tanta amargura aconteceram: Mãe, sou homossexual.
Diogo, que fazer quando nos sentimos diferentes? Luísa, como gerir a tua frustração, a dor infinita que te consome ao tomares consciência de que este filho tão amado nunca te dará os netos que adorarias ter, e que cultural e socialmente sabes representarem o paradigma da continuidade da família? Será suficiente a tua quase inesgotável capacidade de compreensão, de paciência e de amor?
O elenco conta com Márcia Breia, actriz consagrada e membro da companhia Teatro da Cornucópia, e com Nuno Lopes, jovem actor que se notabilizou pela sua colaboração com Herman José e participação na telenovela “Esperança”, da TV Globo (Brasil).
Este segundo espectáculo do Mundo Perfeito procura solidificar um projecto de teatro que, na sua primeira temporada, faz uma aposta forte em inéditos da dramaturgia portuguesa.
Texto: Daniel Sampaio
Encenação e dramaturgia: Luís Osório
Interpretação: Márcia Breia e Nuno Lopes
Cenografia: Alexandra Cruz
Desenho de luz: Jorge Ribeiro
Imagem cartaz: Nuno Figueiredo
Fotografia: Magda Bizarro
Produção executiva: Magda Bizarro e Tiago Rodrigues
Direcção de produção: Mundo Perfeito [em colaboração com o Teatro Maria Matos ]
Teatro Municipal Maria Matos, Lisboa
De 18 Março a 18 de Abril de 2004
Horário:
Quarta a sábado às 21h00
Domingo às 17h00
(Informação extraída/adaptada de: indispensavel.net e Daniel Sampaio)
VELHO
Parado e atento à raiva do silêncio
de um relógio partido e gasto pelo tempo
estava um velho sentado no banco de um
jardim
a recordar fragmentos do passado
na telefonia tocava uma velha canção
e um jovem cantor falava na solidão
que sabes tu do canto de estar só assim
só e abandonado como o velho no jardim?
o olhar triste e cansado procurando alguém
e a gente passa ao seu lado a olhá-lo com
desdém
sabes eu acho que todos fogem de ti pra não
ver
a imagem da solidão que irão viver
quando forem como tu
um velho sentado num jardim
passam os dias e sentes que és um perdedor
já não consegues saber o que tem ou não valor
o teu caminho parece estar mesmo a chegar
ao fim
pra dares lugar a outro no teu banco do jardim
o olhar triste e cansado procurando alguém
e a gente passa ao seu lado a olhá-lo com
desdém
sabes eu acho que todos fogem de ti pra não
ver
a imagem da solidão que irão viver
quando forem como tu
um resto de tudo o que existiu
quando forem como tu
um velho sentado num jardim
(Mafalda Veiga- PÁSSAROS DO SUL)